前回からの続き
一方その｢文化・芸術｣を発信する側としては、何より｢質｣の向上を心がけないと---と思うのです。
｢こども達に触れさせる---｣といっても、｢質｣が悪ければ何にもなりませんものね。（どころか逆効果です。こどもにとっても、文化芸術にとっても。）
今はどこかそこのところが抜け落ちて、とにかく｢普及｣、なんでも｢振興｣---と旗が振られているように思えます。
例えば国や県が出している公演などへの助成金など、ほとんどがアマチュア参加型のものばかりです。
これでは皆さんに本物を味わっていただくことが出来ません。
もちろん一般の方にどんどん参加してもらってこそすばらしい文化活動す。
しかし、その｢理想｣に本当の意味で近づこうとするならば、踏まなければならないステップがもっとあるのではないでしょうか。
それは｢内容｣の充実です。
｢広める意味のあるもの｣があってこその振興ですものね

なんでもそうかも知れませんが、特に文化芸術は、ちゃんと段階を踏まなければ、成熟も発展もないんじゃないですか？

助成金の事でいえば---、
公演にお客さんがたくさん集まって、それなりの金額を支払って見て貰うことが出来ればベストなのです。
しかし、残念ながら鑑賞者もそこまで育っていないのが現状です。（ジャンルにもよるかも知れませんが）
そういう当たり前の状況（文化・芸術が市民生活の一部になっている社会）をつくって行くためにも、
まず｢本物｣を提供しなければなりません。

文化芸術は、鑑賞する側の感性によってもまた左右される世界です。一概に良し悪しの判断といっても、難しい場合が多々あるかも知れません。
それゆえ、ピンとキリがごちゃまぜになっている傾向が無きにしもあらずです。

デモ、｢質の良し悪し｣というのは厳然としてあります。
そして、質こそが文化芸術にとっての命ではないでしょうか？
｢珍しいから見ておく｣
ではなく、
『素晴らしいから見たい』
であってほしいと思います。

（｢レベルが高い｣とか、｢質がいい｣などと言うと、｢難しい｣、｢分かりにくい｣と連想する人がいます。が、実はその反対です。
｢踊り｣で言うと、質の良い踊りはとても分かりやすいです。
反対に技術や表現力が足りないと、何んだかよく分からない踊りになってしまいます。）

行政であれ、その他の団体でも個人でも、企画する公演やワークショプなどは出来るだけ｢質｣にこだわってほしいと思います。
そして、観客や受講者側も、もっと｢質｣に対して‘ウルサク’なって下さい

そうすることによって、発信側と受け手がお互いにレベルを高め合うことが出来ます。
皆で｢質｣への意識を持つことが、私たちのこどもを｢良い文化環境｣に住まわすことになります。

こどものことをみんなで真剣に考えて行きましようネ。

つづく